Em entrevista a Vanity Fair, Robert Downey Jr, Cillian Murphy e Emily Blunt contam como foi trabalhar com Christopher Nolan em Oppenheimer
Cillian Murphy, Emily Blunt e Robert Downey Jr. autodenominam-se “OppenHomies”. Esse é o nome do grupo de WhattsApp onde os membros do elenco de Oppenheimer costumam trocar fofocas, insultos e comunicados estratégicos quando não estavam juntos no set, e onde conversam agora quando não estão reunidos em eventos e premiações. O cineasta Christopher Nolan, porém, não está incluído neste clube especial. Não porque ele seja o diretor e, portanto, o chefe, mas por uma razão prática: “Ele não tem telefone”, explica Blunt.
Em entrevista para a Vanity Fair , nenhuma das três estrelas se conteve – zombando de Nolan por suas limitações enquanto elogiava como ele abordou esse extenso épico histórico. O trio falou na tarde seguinte ao Globo de Ouro, e cada um deles permanece na caça ao Oscar.
Sim, muitos dos rumores sobre as ordens nos sets de Christopher Nolan são verdadeiros. O diretor não permite cadeiras extras nas proximidades das filmagens, para literalmente manter seus atores alerta. Não há descanso, nem trailers onde eles possam repousar. Telefones também não são permitidos. “Se eu vejo ele chegando, eu jogo meu telefone longe”, diz Downey. “Verdade – eu faço isso até hoje!” Blunt concorda.
Esse foco forçado levou esses atores ao seu trabalho mais intenso e aclamado, e também os uniu. “Ele não é um daqueles pais de quem você tem medo”, diz Downey.
Murphy – que trabalhou com Nolan em A Origem e todos os três filmes de sua trilogia Batman: O Cavaleiro das Trevas – relata a maneira incomum como o cineasta atrai um ator para um projeto. “Ele voa onde quer que você esteja e te entrega o roteiro pessoalmente. E é sempre impresso em papel vermelho com tinta preta. E [ Oppenheimer ] era um livro. Era uma coisa que travava a porta”, diz ele. Por que as páginas estranhamente coloridas? “Acho que é para prevenir a fotocópia”, diz Murphy. “Porque Chris provavelmente possui uma fotocopiadora.”
“E um fax”, acrescenta Blunt.
Downey confessa que Nolan o fez dirigir até a casa dele em Los Angeles para ler o roteiro – e foi assim que a esposa de Downey sabia que diria sim ao papel de Lewis Strauss. “Ao contrário desses dois bajuladores, minha primeira reação foi: ‘Não vou para o leste de La Brea’”, brinca Downey. “Minha equipe me disse: ‘Se esta é a sua reação então não podemos ajudá-lo no resto da sua carreira.’ E eu disse: ‘Tudo bem, a que distância a leste de La Brea?’”
Falando sério agora, Downey reconhece que mesmo para veteranos experientes como ele, ser convidado para fazer um filme de Nolan é um elogio e um momento único. “É uma espécie de evento só de receber uma ligação”, diz ele. “E privado, de uma forma adorável”, acrescenta Blunt. “Normalmente todo mundo sabe, e seus agentes e sua equipe, e todos os produtores sabem, e isso está sendo discutido pelas pessoas. Há uma espécie de conversa e barulho em torno da montagem de um projeto. Isso parece realmente distinto, calmo, privado e pacífico.” “E razoável”, diz Murphy. “O que devo dizer também é que toda vez que Chris me liga, eu sempre disse sim antes de ler o roteiro. Então é apenas uma formalidade, na verdade, ler o roteiro.”
“Podemos fazer uma pausa por um segundo?” Downey diz. “Ele chama você pelo seu personagem, e mesmo com apenas essas quatro sílabas juntas, você diz: ‘Uau, isso é algo inebriante. Isso é importante.”
O projeto foi mais intimidante antes ou depois de lê-lo? “Não ficou menos intimidante ”, diz Murphy. “Permaneceu a mesma coisa. Mas de uma maneira ótima. Sempre falei isso: preciso me sentir intimidado pelo trabalho. Precisa parecer perigoso ou impossível para mim. Se parece fácil, não estou realmente interessado. Precisa parecer um grande salto. E este foi um dos maiores saltos para mim.”
Blunt e Downey sentiram a mesma pressão, o que concordaram não ser um mau motivador. “Também gosto da sensação de terror moderado”, diz Blunt. “Quando algo parece fora de alcance ou um pouco remoto para você no início, e ainda assim você terá que colocar os pés no fogo de alguma forma – eu amo isso e quero isso. Acho que é um grande conforto interpretar esse tipo de papel em um filme de Chris Nolan, porque você está seguro. Você está seguro para fazer o que quiser.”
“E Blunt é conhecida por prosperar em circunstâncias intensas”, começa Downey, mas é interrompido quando Blunt não consegue conter uma risada. Downey fica em silêncio enquanto ela aponta um dedo cauteloso para ele.
“Achei que você fosse me jogar debaixo do ônibus”, diz ela, preparada para uma piada do ator. “Ele faz isso comigo o tempo todo. Ele vai soltar essas pequenas informações sobre mim que não são verdadeiras. Mas você estava prestes a dizer algo legal. Continue, continue.”
“É uma coisa horrível de se fazer, cara, porque você quer explodir”, diz Downey. “Já ouvi diretores como Peter Weir dizerem que em todos os momentos ao dirigir um grande ator em um filme, ele viu quando eles perderam o controle. [ Oppenheimer ] é um personagem e um tempo e uma situação e um projeto onde perdê-lo seria perder todos. Foi uma demonstração de princípios como nunca vi.”
Murphy permanece humilde. “Eu não conseguia acreditar no nível de ator que Chris tinha em cada papel”, ele responde. “Foi simplesmente alucinante. E então eu me senti tão acolhido e abraçado por esses caras todos os dias, por cada um deles. Havia amor verdadeiro entre todos nós. Eu sei que parece clichê e é uma coisa muito artística de se dizer, mas na verdade foi o que aconteceu. Você entra em cena com qualquer um desses caras e [a performance] aumenta imediatamente.”
Quando perguntam a Downey se ele sentiu pressões semelhantes quando foi o personagem principal de Chaplin em 1992, é a sua vez de ser humilde. “Eu não tive o benefício de ser um humano maduro, como você”, disse Downey a Murphy. “Então eu não fui capaz de trazer – realmente trazer – o que você trouxe.”
“Ser colocado na mesma frase daquele filme é bom o suficiente para mim”, diz Murphy.
“É, só que esse filme não fez eu ganhar nenhum Globo de Ouro”, interrompe Downey. “Mas enfim…”
Via Vanity Fair
Comentários