“Carros dos Sonhos” de Robert Downey Jr. visam salvar o planeta, um passo de cada vez.

Essa é a tradução de uma entrevista ao Motor Trend*

Enquanto atravesso a enorme porta em forma de abóbada do escritório da Team Downey, sou convidado a sentar. Imediatamente à minha esquerda, está o traje Mark I do primeiro filme do Homem de Ferro. Alguns minutos e nada menos que quatro ofertas de água depois, me disseram que ele está pronto. Entrando em uma varanda com vista para Venice, Califórnia, sou recebido pelo astro de Hollywood, Robert Downey Jr.

Após sua despedida como Homem de Ferro em Vingadores: Ultimato de 2019, Downey decidiu que queria dedicar esforços e recursos para ajudar a vulnerável bola azul que chamamos de Terra. Para isso ele fundou a Footprint Coalition, um grupo de risco que investe em empresas que lidam com tecnologias ecológicas.

Ele também mudou sua dieta e começou uma fazenda de animais resgatados com sua esposa, Susan. Percebendo que sua caminhada precisava combinar melhor com sua fala, ele reconheceu que não poderia ser o dono de um armazém cheio de veículos não tão ecológicos. Essa percepção levou a “Downey’s Dream Cars“, que estreou em 22 de junho no Max.

Acordei uma manhã pensando: ‘Como posso reconciliar o fato de estar me comprometendo a desenvolver e dimensionar tecnologias sustentáveis ​​se tenho essa coleção, não enorme, mas bastante considerável, de carros que não estão fazendo nenhum favor ao meio ambiente? ‘ ele diz.

Cada um dos seis episódios de aproximadamente uma hora, mostra Downey selecionando um carro de sua coleção pessoal; ele então encontra uma equipe para “eco-modificar” o carro para torná-lo mais ecológico. Em alguns casos, os carros são transformados, e movidos a energia elétrica. Para outros modelos, como o Mercedes-Benz 280 SE 1969 de Downey originalmente propriedade de sua falecida mãe, isso significa uma conversão de biodiesel. No final, ele planeja sortear os veículos. Ele sabe que poderia enviar cada um para o circuito de leilões e provavelmente arrecadar muito dinheiro, mas quer dar a todos a chance de possuir um de seus carros, não apenas licitantes e especuladores profissionais e ricos.

Todos eles têm que ser doados”, diz Downey. “Todo mundo precisa ter a chance de gastar 5, 20 ou 50 dólares [para adquirir um]. Isso é como pôquer de apostas altas. Eu quero que todos possam ter a chance de possuir um desses carros.

Em entrevista, Robert falou sobre aprender a “distância estética”, um princípio que ensina novos atores a separar sua própria psique dos personagens que interpretam. Downey diz que essa foi uma das primeiras lições ensinadas a ele por seu professor de artes cênicas, o Sr. Jealison, na Santa Monica High School. No entanto, aqui ele está em busca de alavancar a tecnologia para melhorar o planeta. Claro, ele não é realmente Tony Stark, mas é difícil no momento não ver a semelhança.

Quer dizer, olha, você sabe, a vida está fazendo algo e não importa se você resiste ou aceita, vai cair onde vai cair”, diz Downey. As pessoas ficam me dizendo que a minha vida é imitar a arte. Minha vida é isso e aquilo. Eu meio que nunca tive nenhum escrúpulo em voltar para minha patroa e meus filhos. Você sabe, eles não têm a ilusão de que eu seja parecido com [Tony Stark]. No entanto, acho que tendemos a nos sair melhor nas funções, nos trabalhos, com os quais temos uma afinidade natural.

No mínimo, eu apenas tirei desse tipo de narrativa, você sabe, tecnologia, ameaças e resolução criativa de problemas sendo o tipo de resposta. Acho que essas são apenas coisas existenciais.

Você está incomodado com a noção de que algumas pessoas podem simplificar demais a situação e atribuir sua missão atual puramente ao seu papel passado como o super-herói de armadura? Que alguns talvez não lhe dêem crédito por fazer sua própria escolha de fazer o que puder para melhorar o meio ambiente?

Bem, é difícil saber o quanto disso é preciso ou não”, diz ele. “E, a propósito, por quê? Por que eu me incomodaria com isso? Costumo fazer a mesma merda que todo mundo. Não pensei que estaria na capa da revista MotorTrend por isso”, acrescentando uma inflexão como se dissesse: “Quem diria?”. “Por acaso, acho que há algumas coisas, certo?” diz Downey. Veja o que está acontecendo neste enorme negócio de entretenimento, conteúdo de mídia e apenas coisas que podemos ver.

Por que esse programa Downey’s Dream Cars é interessante?

Adoro assistir a todos esses outros shows”, continua ele. “Qualquer um deles, passei uma tarde assistindo a eles [no] canal MotorTrend. Estou lá. Eu entendo. Eu amo tudo isso, mas quase sinto que hoje em dia você quer tentar adicionar algo que seja contra programação a todo o resto, se puder, certo? Porque às vezes eu quero assistir a um thriller e às vezes quero assistir a um anti-thriller apenas para que não seja tão fácil identificar quais são meus próprios interesses como consumidor. Tipo, quais são meus interesses? Bem, eles variam.

Com todos os seus recursos e todas as coisas que poderia estar fazendo, o que fez Downey’s Dream Cars valer seus esforços e atenção?

A ideia era, se eu fizesse o show e o show fosse bom, quem sabe?” ele diz. “Se eu [pudesse] fazer outras temporadas, provavelmente faria, mas se tudo isso for apenas para chamar a atenção para esses carros que em uma situação de sorteio, podem me ajudar a obter uma quantia X para cumprir o que eu disse que minhas intenções são com a declaração de missão desta coalizão, então é bom.

Você sabe como às vezes tudo em nossa mente, ninguém pode realmente entender? É como no verso de um guardanapo na minha cabeça, tipo, ‘Se isso pode se conectar a isso, então eu sei o porquê.’ Contanto que você tenha um porquê, você pode superar qualquer o quê. Que tipo de tom deve ter? Que nível de exposição você está disposto a oferecer se isso for tão pessoal para você?

Downey também sugere que está olhando para o campo quando se trata de colecionar carros; parte de seu resultado com Downey’s Dream Cars pode ser encontrar um final melhor para seus veículos, em vez de ele eventualmente se tornar um curador de um museu de relíquias automotivas.

Eu só tinha essa pequena equação que contanto que um dos números inteiros não seja, ‘eu mantenho’, faz sentido, e posso me sentir bem com toda a minha história com consumo”, diz Downey. “E é um jogo de perdedor, essa coisa de colecionador de carros. Lembra em A Cor do Dinheiro quando [Paul] Newman finalmente é trapaceado? É como se este fosse um jogo em que há pessoas que investem tanto nisso e são muito mais puristas nessa área do que você.

O melhor é fazer o que só você pode fazer neste espaço e torná-lo divertido, mas acima de tudo fazer com que tenha algum coração e significado. O que significa que não pode ser sobre você guardar pessoalmente qualquer coisa material no final.

Há mais de 10 anos o Sherlock Holmes de Robert Downey Jr. nos disse que “O Jogo de Sombras” não era necessariamente o fim da franquia. E embora esteja sendo um grande período de espera pela sua continuação, a sua esposa e companheira de produção diz que isso é verdade. Não é o fim!

“Sherlock Holmes 3” foi anunciado pela primeira vez em 2018, com uma data de lançamento prevista para o Natal de 2020. Em Março de 2019, foi adiado para 2021. Chegamos em 2023 e ainda não temos nenhuma atualização sobre a realização do projeto. Recentemente, Dexter Fletcher, que foi o escolhido para substuitir Guy Ritche na direção, disse que “atualmente o filme não está em fase de desenvolvimento”, e que não “sabe onde está “apetite” [de Downey Jr.] por ele”.

Entretanto, durante uma aparição no “UnWrapped” da WrapWomen esta semana, a produtora da Team Downey – e esposa do RDJ – Susan Downey, juntamente com a sua parceira de produção Amanda Burrell, confirmou que o projeto ainda está em primeiro plano para todos os envolvidos.

“Bem, eis aqui o que eu posso te dizer. E Amanda pode confirmar isto. Antes dessa entrevista acontecer, almoçamos juntos com Robert, nós três. E isso foi um tema muito específico e debatido, disse Susan. “Portanto, sim, está nas nossas prioridades. Vamos fazê-lo quando estiver tudo certo, com as pessoas certas. É uma prioridade para a empresa e uma prioridade para Robert”.

Dito isto, Susan acrescentou: “Já tive anos de experiência para saber quando abaixar a guarda e seguir o processo. Por mais que queiramos que isso aconteça, temos que deixar acontecer um par de coisas antes de darmos a largada, e talvez cheguemos lá por si próprios”.

Até o momento, Dexter Fletcher continua responsável pela direção do filme, assim como Robert Downey Jr. no papel principal. Jude Law também retornaria para o fechamento da franquia e o retorno de Rachel McAdams como Irene Adler ainda é um mistério.

Fonte: The Wrap

Robert Downey Jr. fala sobre a jornada entre pai e filho em “Sr.”, documentário da Netflix sobre seu pai, um cineasta independente

Após estrear nos festivais de cinema em Telluride, AFI e Nova York, o documentário “Sr.” dirigido por Chris Smith, estreou no último dia 2 de dezembro na Netflix. O que começou como um projeto particular de Robert Downey Sr, o diretor de contracultura dos anos 60 de filmes de vanguarda, incluindo Putney Swope e Greaser’s Palace, o documentário que foi gravado durante 3 anos, se torna algo mais pessoal, enquanto apresenta os problemas de saúde do cineasta.

Robert Downey Jr, que rejeitou a oferta do diretor Chris Smith de fazer um documentário sobre sua vida e carreira, se tornou uma figura central na tela, além de produzir ao lado da esposa Susan Downey, com quem tem a produtora Team Downey. Em cena está todo o humor maluco que é retratado nos filmes de Downey Sr. O documentário retrata algo que você não vê com frequência: a franqueza de duas gerações de uma família de origem cinematográfica que foi mastigada pelos fantasmas do passado, mas que conseguiu permanecer intacta. Uma ligação entre os dois, antes de Downey Sr. sucumbir ao Parkinson em julho de 2021 aos 85 anos. Robert Downey Jr descreve ao portal Deadline o que a jornada significou para ele.

Quando assisti ao documentário, confesso que fiquei com um pouco de inveja. Meu pai morreu abruptamente quando abriu a porta no pior momento possível durante o furacão Sandy. Eu pensei: “Que sorte, você viu o que estava por vir e conseguiu criar essa experiência de vínculo com seu pai”. As pessoas vão assistir e entender melhor vocês dois agora, mas isso é algo que você terá para sempre.

Bem, é um jogo de segundos e centímetros, e como você acabou de descrever seu pai partiu deste mundo de uma forma muito imprevisível, então eu acho que se algum de nós puder fazer algo assim, isso ajuda. Funciona para todos nós. Porque tudo é apenas uma espécie de metáfora capturada no final do dia, algum tipo de cumprimento da graça.

Então este filme começou com Chris Smith, diretor de Jim e Andy: The Great Beyond e produtor executivo do grande sucesso Tiger King, pedindo para contar sua história em um filme. Você diz: “Não, vamos fazer um sobre meu pai”. Então, Sr. decide fazer seu próprio corte com seu diretor de fotografia e colega produtor Kevin Ford. E de repente temos um filme dentro do filme, mas também algo mais comovente. Em que ponto você e Chris perceberam que esta era uma oportunidade para um pai e filho chegarem a um acordo e encerrarem seu relacionamento por vezes difícil, já que a saúde de seu pai piorou devido ao Parkinson?

Tudo é um risco calculado, e isso tinha muitos elementos escorregadios – um sendo sua saúde debilitada, o outro sendo seu desinteresse pelo que Chris Smith e eu pensávamos que estávamos fazendo. E seu crescente interesse em recrutar Kevin Ford para aparecer no lado contrário das coisas e de alguma forma abraçar a falta de forma disso, sabendo qual era nossa intenção o tempo todo. Papai veio para Hamptons três vezes ao longo de três anos, e na terceira vez que ele veio, não filmamos muito porque ele realmente não estava…não teria sido respeitoso.

Há alguns trechos em que estou dando sorvete para ele e tudo foi filmado pelo celular da Susan. Basicamente, desde o início, percebi que ele não facilitaria a execução de nosso plano criativo. Acho que, de certa forma, os obstáculos que ele inconscientemente levantou foram – ninguém quer o vídeo de encerramento durante o inverno. Porque, você sabe, quando eles dizem que não acabou até que acabe, ninguém quer reconhecer quando acabou. Eu até disse a ele em vários momentos que precisávamos de um pouco de humor negro: “Pai, o Ato 3 não funciona até você ficar quebrado”, e ele disse: “Ei, não me apresse. Estou trabalhando aqui.”

Seu pai era um observador de coisas simples que muitos poderiam ignorar, como patinhos em um lago perto de seu apartamento em Nova York, e era engraçado vê-lo no modo diretor, constantemente perguntando ao cinegrafista: “Você conseguiu isso? Você conseguiu aquela cena? Você tirou aquela foto?

Devo dizer também que há um certo ponto no processo que percebi apenas ao assistir o produto final com o público. Por alguma razão, não consigo processar isso, assistindo sozinho. Eu preciso ver nessas exibições, eventos e festivais que estamos sempre criando uma narrativa que podemos tentar entender. Mas acho que em algum momento ele teve consciência do tempo de vida dele, e tudo isso tentando resumir sua vida, seus amores, suas perdas e seus muitos, muitos, muitos erros e seu flagrante desrespeito pela segurança, conformidade e sanidade que, apenas por ter sobrevivido, acho que foi uma declaração suficiente. Sendo capaz de falar com ele sobre cada estágio de sua vida, conforme correlacionado com um de seus filmes, consegui entender isso.